HUMANRENDER: criterio creativo frente al ruido de la inteligencia artificial en la publicidad.
La inteligencia artificial ha entrado de lleno en el sector creativo. Genera imágenes, vídeos, guiones, adaptaciones y piezas visuales a una velocidad que hace apenas unos años parecía imposible. Pero esa explosión de herramientas también ha traído un nuevo problema: más contenido no siempre significa mejor contenido.
En un entorno saturado de impactos visuales, donde las marcas necesitan comunicar en TikTok, Instagram, LinkedIn, televisión, prensa y múltiples formatos digitales, el gran reto ya no es solo producir más. Es producir con criterio, calidad y una mirada profesional.
Así lo explicó Ernest Huart, CEO de HUMANRENDER, durante su entrevista en el espacio de AJEV, Asociación de Jóvenes Empresarios de Valencia, en Es la Mañana de Valencia y Castellón de Es Radio. Desde Valencia, la productora creativa y tecnológica ayuda a marcas y empresas a convertir ideas complejas en campañas, contenidos y experiencias audiovisuales.
Más volumen, pero no a cualquier precio.
El contenido audiovisual ha ganado un peso enorme en las estrategias de comunicación de las empresas. La pandemia aceleró el consumo digital y la inteligencia artificial ha multiplicado la capacidad de producción. Hoy, una marca ya no necesita una única pieza: necesita muchas versiones, muchos formatos y muchas adaptaciones.
Sin embargo, Huart advierte de que esta carrera por producir más puede derivar en un problema de calidad. Muchas marcas están incorporando herramientas de IA sin una dirección creativa clara, generando piezas que visualmente “chirrían” o que no están a la altura de la imagen que quieren transmitir.
Para HUMANRENDER, la clave está en entender la inteligencia artificial como una herramienta, no como un sustituto del criterio profesional. La tecnología puede acelerar procesos, abrir posibilidades y potenciar ideas, pero necesita una mirada humana capaz de decidir qué funciona, qué sobra y qué puede dañar la percepción de una marca.
El buen efecto visual es el que no se nota.
Uno de los puntos más interesantes de la entrevista fue la reflexión sobre los efectos visuales y la integración de la IA en la producción audiovisual. Huart defendió una idea muy clara: el buen efecto visual es aquel que no se percibe.
La postproducción, el CGI y las herramientas digitales llevan años formando parte del sector audiovisual. La diferencia ahora es que la IA ha hecho más accesibles muchos procesos, pero eso no elimina la necesidad de profesionales que sepan utilizarlos con criterio.
Cuando un espectador detecta errores visuales, incoherencias en una imagen o elementos que no encajan, la atención deja de estar en la historia y pasa a estar en la técnica. Y ese es precisamente el riesgo: que la herramienta eclipse el mensaje.
IA sí, pero integrada en un proceso profesional.
HUMANRENDER no plantea una visión contraria a la inteligencia artificial. Al contrario, la incorpora a sus procesos creativos y de producción. Pero lo hace desde una estructura profesional, con especialistas en creatividad, producción, postproducción, CGI y dirección visual.
La diferencia está en no delegar todo el resultado en la automatización. La IA puede ayudar a generar, ampliar, probar o resolver partes concretas de una campaña, pero el resultado final necesita supervisión, sensibilidad visual y experiencia.
Para Huart, el futuro no pasa por apretar un botón y esperar que una máquina genere automáticamente una campaña perfecta. Ese modelo, según explicó, ya lo están probando muchas empresas y no siempre está ofreciendo buenos resultados. La creatividad sigue necesitando intención, contexto y dirección.
El caso Kaiku: cuando la tecnología desaparece detrás de la historia.
Uno de los trabajos destacados de HUMANRENDER fue una campaña para Kaiku, en la que recrearon un tren de Alta Velocidad, actores y elementos visuales mediante la combinación de CGI e inteligencia artificial.
Lo interesante del proyecto es que el público solo identificaba como elemento digital el “bocadillo parlante” protagonista de la campaña. El resto de recursos tecnológicos quedaban integrados de forma orgánica, permitiendo que la audiencia se centrara en el storytelling y no en cómo se había producido la pieza.
Ese resultado resume muy bien la filosofía de HUMANRENDER: utilizar la tecnología para potenciar una idea creativa, no para distraer de ella.
Valencia como punto de innovación audiovisual.
El sector publicitario y audiovisual en España ha estado tradicionalmente muy vinculado a Madrid y Barcelona. Las grandes agencias, las principales marcas y buena parte de la industria se han concentrado históricamente en esos dos mercados.
Sin embargo, HUMANRENDER demuestra que Valencia también puede competir en proyectos de alto nivel. Desde sus oficinas en la Avenida del Puerto, la productora trabaja para clientes nacionales e internacionales, aprovechando modelos híbridos que permiten colaborar con empresas de Madrid, Barcelona o Londres sin renunciar a su base valenciana.
Huart destacó que Valencia vive un momento especialmente interesante. La ciudad se ha convertido en un foco de innovación, talento y proyección internacional, lo que abre nuevas oportunidades para empresas creativas y tecnológicas.
No vender IA, sino soluciones de comunicación.
Uno de los mensajes más potentes de la entrevista fue que HUMANRENDER no quiere que las marcas acudan a ellos simplemente “porque quieren inteligencia artificial”. Su enfoque parte de otro lugar: entender qué problema de comunicación, marketing o negocio tiene una empresa y buscar la mejor solución audiovisual para resolverlo.
A veces esa solución será un spot. Otras, una experiencia, una campaña digital, una pieza con CGI o una producción apoyada en IA. Pero la herramienta nunca debe ser el punto de partida. El punto de partida debe ser siempre la idea, el objetivo y el impacto que se quiere generar.
Nuevos oficios, nuevas herramientas y el mismo criterio de siempre.
La inteligencia artificial transformará el sector creativo. Surgirán nuevos perfiles, cambiarán procesos y algunas tareas desaparecerán o se automatizarán. Pero desde HUMANRENDER no creen que el futuro pase por sustituir completamente a los profesionales.
La IA será una herramienta cada vez más potente, pero precisamente por eso será más necesario saber utilizarla bien. En un entorno donde cualquiera puede generar contenido, el valor diferencial estará en quienes sepan convertir esa capacidad en piezas con intención, calidad y coherencia de marca.
El criterio creativo será, cada vez más, una ventaja competitiva.
AJEV y las empresas valencianas que innovan con mirada propia.
La participación de HUMANRENDER en el espacio de AJEV en Es Radio Valencia refleja el papel de la asociación como altavoz del talento empresarial joven valenciano. En un momento de transformación tecnológica, proyectos como HUMANRENDER muestran que la innovación no consiste solo en adoptar nuevas herramientas, sino en saber integrarlas con inteligencia, sensibilidad y visión estratégica.
AJEV, la Asociación de Jóvenes Empresarios de Valencia, impulsa precisamente este tipo de conversaciones: empresas que crecen desde Valencia, que compiten en mercados exigentes y que aportan una mirada propia a sectores en plena evolución.
En definitiva, HUMANRENDER representa una forma madura de entender la relación entre creatividad e inteligencia artificial. No se trata de elegir entre tecnología o mirada humana, sino de combinar ambas con criterio. Porque en publicidad, como en cualquier disciplina creativa, lo importante no es que una herramienta sea nueva, sino que ayude a contar mejor una historia.
Entrevista completa:
